10K Design es una firma del Reino Unido dirigida por James Horner. La firma hace un poco de todo - hasta diseño web - pero se especializan en diseño arquitectónico y modelado 3D. Recientemente, hablamos con James sobre su firma y su trabajo con SketchUp Pro.
En
10K Design ofrecemos servicios de diseño al público y a profesionales. Contamos con arquitectos que diseñan proyectos a la medida, producen paquetes de dibujo para aprobación de las oficinas de planeación, y ayudan con cada etapa de desarrollo en todo tipo de proyectos constructivos.Nuestro portafolio incluye hasta el diseño de una casa usada en un episodio del programa del Channel Four, Grand Designs.
Modelo preliminar de la casa Sugar Cube
Igualmente ofrecemos modelado 3D para producir renderings, animaciones y modelos interactivos como parte de nuestros proyectos arquitectónicos y también como servicio particular. SketchUp Pro es parte fundamental de nuestros diseños y permite a nuestros clientes a formar parte del proceso, descargando modelos, explorando y probando distribuciones de amoblamiento.
Detalle de One Mayfair, producida for Partytecture
Vista de una cabaña
10K Design usa SketchUp Pro en casi todos nuestros proyectos, particularmente en las etapas tempranas. Lo usamos para desarrollar detalles en las etapas de construcción, como herramienta de diseño y comunicación.
Nuestro flujo de trabajo usualmente involucra obtener normas y estudios de terreno en DWG o DXF; los usamos como base para probar algunas ideas en CAD. Tratamos de plasmar estas ideas en series de polilíneas que puedan ser fácilmente transformadas en caras con un mínimo de bordes cuando se importan en SketchUp Pro. Una vez que se importan, extruímos objetos y desarrollamos o descargamos los componentes necesarios, desarrollando un modelo de alta precisión.
Planta baja de la Ecohouse
Vistas aéreas de la Ecohouse
Permitimos a nuestros clientes descargar una copia del modelo para que puedan jugar con nuestras ideas en su propia copia de SketchUp -deseamos su participación activa para que se apropien del proyecto. Después de la colaboración del cliente, el modelo se usa para desarrollar alzados y secciones, y los usamos como base para desarrollar planos de construcción en otros programas CAD o BIM.
Secciones de la casa Ecohouse, diseño de 10K Design
Alzados renderizados de Ecohouse, diseño de 10K.
Vistas de la animación Ecohouse animation
Algunos de nuestros clientes, tales como desarrolladores de productos y tierras, buscan un modelo que pueda se usado en presentaciones para conseguir recursos para un proyecto. La información visual es clave para conseguir una buena presentación, por esto es importante que preparemos nuestros modelos para rondas de inversión y concursos. SketchUp Pro es el único programa que hemos encontrado que ofrece una solución económica efectiva para lograrlo. Nos permite producir rápidamente modelos interactivos con un alto nivel de interactividad mediante escenas, layers y componentes. La belleza de poder crear un modelo rápido es que puede tener usos ilimitados: animaciones, renders, o dibujos ortográficos como alzados y cortes.
Una y otra vez, nuestros clientes han encontrado que nuestro servicio de modelado en SketchUp es una forma efectiva y económica para conseguir lo que ellos necesitan. Desde fábricas que buscan un método nuevo de vender su producto a los constructores que desean ver su diseño, SketchUp es clave en nuestro trabajo. Traducido por hrmestudio. Publicado por James Horner, 10K Design
CyArk es una organización sin ánimo de lucro dedicada a preservar digitalmente sitios de herencia cultural. Lo logran coleccionando, archivando y permitiendo acceso libre a información creada mediante escaneo láser, modelado digital y otras tecnologías de punta. CyArk también es uno de los muchos beneficiarios de licencias de SketchUp Pro como parte del programa SketchUp for Nonprofits. Este ejemplo nos llegó a través de Justin Barton, administrador de servicios técnicos en CyArk.
Vista en perspectiva de información de escáner laser 3D (terrestrial LiDAR) de Misión San Francisco de la Espada, San Antonio, Texas.
Como parte del esfuerzo para educar al público y presentar la información en un ambiente interactivo, CyArk usa información precisa de sitios capturados con escáneres laser 3D para modelar estos sitios en SketchUp Pro. Para lograrlo, se usa dos métodos:
Método 1: Imágenes ortorectificadas
El software de proceso de scan laser 3D permite exportar imágenes ortorectificadas. Se inicia exportando la planta de la estructura para contruir un modelo básico. La planta se lleva a SketchUp Pro, se escala, se geolocaliza (toda la información se geolocaliza con GPS), y el modelo se crea a partir de la información precisa en planta.
Modelo desarrollado en SketchUp Pro usando imágenes ortorectificadas creadas a partir de escaneo láser.
Después de crear el modelo, se importan elevaciones ortorectificadas de la estructura. Luego, se traza el borde de la imagen y se eliminan los excedentes para crear la forma arquitectónica. La vista de elevación se usa también para aplicar texturas fotográficas.
Método 2: Modelado directo a partir de escaneo 3D.
También se usa el plugin Pointools para SketchUp, desarrollado para cargar la nube de puntos de información del escáner 3D directamente a SketchUp. Esto permite un modelado aún más preciso directamente sobre la información. Luego, se emplean imágenes ortorectificadas para aplicar información de textura.
Nube de puntos escaneadas en laser 3D, importada a SketchUp Pro usando el plugin Pointools. (Nota: Esta imagen ha sido alterada para mejorar la visualización del proceso.)
Al terminar el modelado, los visitantes al website de Cyark pueden interactuar con los proyectos en dos formas: CyArk tiene una aplicación online basada en Java que permite a los usuarios ver las nubes de puntos 3D directamente o ver los modelos creados en SketchUp Pro y otros programas.
Modelo de la misión San Juan Capistrano, San Antonio, Texas, creado en SketchUp y visto en el visor gratuito 3D de CyArk.
La otra forma en que los usuarios pueden interactuar con los modelos en la página de CyArk se logra usando el plugin de Google Earth, integrado en el sitio. Esto provee un ambiente 3D navegable en el cual los usuarios pueden ver modelos geolocalizados de SketchUp mientras interactúan y ven elementos multimedia tales como dibujos arquitectónicos CAD, videos, imágenes panorámicas de 360 grados, imágenes históricas y más.
Un modelo de la misión San Jose y San Miguel de Aguayo, San Antonio, Texas creado con SketchUp y visualizado en Google Earth en el sitio web de CyArk. Los elementos multimedia (dibujos arquitectónicos, videos, panorámicas, imágenes históricas, etc.) son geolocalizados en la interfaz de Google Earth y representados como una variedad de íconos que rodean el modelo.
Adicional al modelado directo de información precisa captada en 3D, CyArk ha aprovechado la ventaja del modelado fácil de la plataforma de SketchUp Pro para crear reconstrucciones históricas de sitios que ya no existen. Por ejemplo, para un proyecto con el Fort Laramie National Historic Site, se creó ocho reconstrucciones históricas con SketchUp. Los usuarios que visitan el mapa Google Earth del proyecto pueden escoger ver el fuerte en siete etapas distintas, así como reconstrucciones detalladas del Hospital. Todo fue creado a partir investigaciones, dibujos y fotografías históricas, consultas con expertos y escaneo de estructuras y ruinas.
CyArk usa las herramientas de SketchUp Pro para modelar rápidamente y con precisión sitios históricos para crear ambientes tridimenesionales interactivos online para el público, educadores, estudiantes e investigadores. Esto ayuda a cumplir una parte significativa de la misión de compartir, publicar y educar.
Traducido por hrmestudio de sketchupdate.blogspot.com / Posted by Chris Cronin, SketchUp Pro Sales Team
Este estudio nos llega de André Silva. André es un freelancer en Lisboa, Portugal, quien trabaja principalmente en proyectos industriales e ilustraciones técnicas. Actualmente está trabajando en proyectos de arquitectura y arqueología.
SketchUp llegó a mí hace unos tres años, mientras buscaba un software simple para modelar dispositivos mecánicos en 3D. Mi primer contacto con él no fue muy prometedor y sentí algo de escepticismo sobre sus posibilidades reales para construir buenos modelos mecánicos -principalmente por que parecía ser un software pensado para construir modelos para Google Earth.
A pesar de esto, luego de algunos días de entrenamiento, me sorprendió lo fácil y rápido que cualquiera puede modelar casi cualquier cosa con este programa. Como un ejemplo de simplicidad, una cadena que me tomaba alrededor de cuatro horas para modelar en Autodesk Mechanical Desktop, fué realizada en sólo 50 minutos con SketchUp.
Claro, hay diferencias importantes entre estos programas: SketchUp no es un CAD, pero creo que cuando los problemas a resolver son simples se debe siempre buscar una solución simple, y para lo que necesito para producir mi trabajo, SketchUp es, sin lugar a dudas, la mejor solución.
Desde entonces, uso SketchUp para mi trabajo diariamente, no sólo para producir esquemas y modelos 3D para documentos técnicos (usualmente para listas de partes y vistas explotadas) sino también como ayuda importante en el desarrollo de pequeños proyectos mecánicos. El análisis básico sobre interferencia entre partes de máquinas y estudios de secuencia de ensamble son fáciles con SketchUp.
Un buen y reciente ejemplo de cómo SketchUp ayuda en mi trabajo es el grupo de estudios y esquemas que hice para un adaptador elevador para cilindros de cobre. Este fue un proyecto simple desarrollado enteramente con SketchUp desde el principio hasta el final. Todos los esquemas de presentación, ensamblaje, y aún video de presentación, fuero desarrollados fácil y rápidamente con SketchUp.
Hace poco empecé a usar SketchUp de otra forma: como herramienta de pre-modelado para algunos modelos arquitectónicos "inorgánicos" en Blender. Trabajar de esta forma simplificó dramáticamente el trabajo con Blender y pienso que es una técnica que seguiré explorando.
En mi humilde opinión y para concluír esta nota, sólo encontré un "problema" con SketchUp: la falta de una versión para Linux. Pero, qué le vamos a hacer? Sabemos que el mundo no es un lugar perfecto.
Nota del editor: algunos usuarios de Linux han tenido éxito corriendo la versión windows de SketchUp en Wine. El Wine Wiki provee más información.
Traducido de sketchupdate.blogspot.com / Posted by Chris Cronin, SketchUp Team
Allied Works es una oficina interdisciplinaria de arquitectura y diseño con oficinas en Nueva York y Portland, Oregon. Fundada por Brad Cloepfil en 1994, la oficina se ha definido por una gran preocupación con el entorno, experiencia humana y trabajo, así como la preservación y mejora del ámbito público. La firma recibió gran aclamación por su innovador diseño para Wieden+Kennedy's world headquarters en el distrito Pearl en Portland en 2000. La firma continua cosechando renombrados clientes, habiendo terminado recientemente instalaciones para producción de animación para una empresa líder, así como el museo Clyfford Still en Denver, Colorado. Hablamos con Brent Linden, director de la oficina de NY acerca del trabajo de la firma, su proceso creativo y el uso de SketchUp Pro.
Concreto y luz en tres dimensiones, foto
Intersección de tierra y cielo, modelo físico, grafito y resina.
Qué clase de proyectos toma AW?
AW puede diseñar cualquier cosa, pero en nuestra historia, nos hemos enfocado principalmente en museos, espacios de exhibición, espacios de trabajo creativo y espacios educativos creativos. Buscamos estos trabajos, pero también perseguimos una cantidad de programas diferentes también.
Mi impresión del trabajo de diseño en Allied Works es algo como esto: Brad Cloepfil (el director fundador) se sienta frente a una pila de papel y un carboncillo. Procede a hacer grandes trazos que son en parte estudios de iluminación, en parte diagrama y en parte ilustración abstracta. Poco tiempo después, el edificio se inaugura. Qué pasa en el intermedio?
Hablemos sobre el museo Clyfford Still, dado que está al final de su ciclo de diseño y construcción. Fué un concurso. Brad inició con trazos conceptuales, tal como usted dice. El carboncillo y el pastel son sus herramientas de generación primaria. El proyecto es sobre la tierra y la luz, donde el carboncillo funciona perfecto. Cuando llegó a la oficina, tenía un boceto sobre la intersección de esas dos partes.
Oscuridad, luz, tierra y cielo; boceto conceptual, carboncillo y pastel en papel
Luego entra nuestro equipo de diseño, que a veces incluye gente de fuera de la oficina -colaboradores como ingenieros estructurales y y paisajistas. Pasamos tiempo pensando cuáles son los parámetros, todas las fuerzas participantes: cultural, cívica, económica, experimental (esta es enorme) y estructural. Y entonces la forma se deriva de la mezcla de todos esos elementos de diseño. Hacemos profundas investigaciones con modelos físicos, hacemos un montón de modelos para tratar de decantar la esencia.
Estos son modelos físicos o digitales?
En este caso, fueron modelos físicos. Estamos tratando de entender a través de manipulación física y ensamblajes, sobre la experiencia y la forma y el mensaje del proyecto. "Mensaje" es realmente la única palabra que se me ocurre. Cómo se inserta en el sitio? cómo comunica el material algo sobre la experiencia?
Órdenes espaciales y estructurales; modelos de estudio.
Nuestro trabajo de diseño se esfuerza en encontrar unidad de espacio y forma -la forma en sí misma tratando de ser un volumen simple que se entienda como un volumen simple. Con el museo, esto fué especialmente cierto. Es como un plano desdoblado que se está doblando en sí mismo. Es sólido desde el exterior, pero se teje y se tuerce en el interior. Es como una caja de nueve cuadrados: algunos planos se sustraen y algunos se mueven por el sitio, con el objetivo de hacer un espacio que se sienta continuo.
La forma en que trabajamos en este tipo de proyecto es con modelos físicos, que uno pueda tener al frente y girar, o trabajar en un espacio digital 3D en el que se pueda trabajar rápidamente. El museo fue nuestro primer proyecto donde exploramos el interior mediante el estudio de un modelo 3D. Usamos principalmente SketchUp Pro, probablemente por su gran rapidez. Y cada uno participó -desde las personas que construyeron el modelo (yo fui uno de ellos), hasta el propio Brad viendo a la pantalla y diciendo Por qué no movemos esto aquí? Miremos desde esta posición, movamos esta pared aquí, etc.
Figuras espaciales; boceto de corte, carboncillo en papel
Figuras espaciales; secciones 3D, SketchUp
Él aprendió cómo navegar el espacio 3D, y al final del proyecto buena parte de nuestras reuniones de diseño se emplearon en navegar los modelos 3D para asegurar que el entendimiento del espacio era el correcto para todos: muros estructurales, el orden de particiones móviles, y otros. Nos aseguramos de que podíamos ver como queríamos, que la experiencia que buscábamos se estuviera cumpliendo.
Diría que ustedes diseñan de adentro hacia afuera, o hay una idea para la forma exterior?
Es un diálogo entre los dos, pero pienso que la idea para la estructura, el entorno y la experiencia pasan todas a la vez. En muchos proyectos hay la sensación de ir de adentro hacia afuera. Estábamos menos preocupados sobre las fachadas que sobre la experiencia de movimiento a través del edificio.
Estudio de espacios, tangente y esquina, modelos de papel, SketchUp.
Investigación 3D, representación y resultado; SketchUp (arriba), Maxwell Render (centro) y fotografía (photo credit: Jeremy Bitterman)
Puede contarnos algo más sobre el rol de SketchUp en el proceso de diseño de AW?
SketchUp es la herramienta que usamos para estudios de diseño y visualización; también para hacer modelos que se convierten en renders o planos. Exportamos las líneas y las convertimos en plantas o alzados o secciones. A veces lo usamos para hacer diagramas -es muy útil para hacer diagramas, especialmente en fases de diseño o concurso, sea una axonometría, o una perspectiva cortada. Usamos SketchUp para hacer el modelo de animación para el proyecto del National Music Centre y para varios renders comerciales.
Diagrama de construcción de cieloraso; SketchUp
Estudio de diseño de iluminación de cubierta; SketchUp, Maxwell Render
National Music Centre, estudio inicial de diseño; SketchUp
Usted habla de cosas como luz y materiales y la forma en que los espacios hacen sentir a la gente -pienso que escuché la palabra "fenomenología" usada para referirse en cómo su firma piensa en arquitectura. Hay algo acerca de SketchUp en particular que lo hace útil en el proceso de AW? Usamos cualquier herramienta que nos permita conseguir nuestra visión de cómo va a ser un espacio, en términos de su experiencia. Los materiales son claves, la luz es clave y el orden del espacio es clave. De esos tres, el último es donde SketchUp ayuda a nuestro trabajo. Construir modelos con frecuencia parece tomar mucho tiempo ahora que tenemos una herramienta que es mucho más rápida.
Otra forma de pensar sobre los órdenes espaciales es esculpir el espacio. Si usted está dentro de una red de planos físicos que terminan conformando un espacio, y luego desde un espacio clave tres pisos arriba -y se está viendo a través de un atrio, o una matriz de muros, o cualquier cosa- esto sólo se cumple construyendo un modelo físico o usando software 3D.
Estudio espacial interior; lápiz en papel y modelo 3D, SketchUp
La razón por la que usamos SketchUp es que podemos hacer muchas versiones muy rápido. Nuestro proceso de diseño está fuertemente basado en versiones. En el CSM, cambiamos la configuración de planos de muro y piso y techo para sentirlo al mismo tiempo como un organismo espacial y un volumen. Conseguir estas dos cosas al tiempo es muy difícil. Probablemente hacemos mil modelos de básicamente una sola cosa.
En serio? Mil?
Si, pero no completos - modelos de estudio. También usamos la herramienta Escena para orquestar animaciones del movimiento por el espacio. Al no tratarse de puntos de perspectiva sino sobre la experiencia de moverse por el espacio - la gente no se detiene. Al pasar de escena en escena se revisa cómo el espacio se desdobla en la medida que nos movemos. Es como tener un pequeño modelo físico y moverlo en las manos, adicionalmente con SketchUp conseguimos la experiencia interior.
Estudio reiterado estructural y espacial; SketchUp
Estudio de cielo raso / deflexión de iluminación; SketchUp, Maxwell Render
Qué otras herramientas de diseño usan? Cómo interactúa SketchUp Pro con el resto de herramientas, y cómo ayuda esta interacción en su proceso de diseño?
Mucho dibujo a mano, boceto a mano, para no entrar en muchos detalles. Una cantidad de collages fotográficos, especialmente en Photoshop. Mucho modelado conceptual, que es diferente de modelado espacial. Nuestros modelos conceptuales no son de espuma blanca; son modelos que sólo se pueden hacer en una carpintería, o con metal, concreto o vidrio. Usamos piezas de vidrio clavadas en madera. Ya descubrimos cómo hacerlo y evitar que se rompa el vidrio. Esas son las herramientas que usamos al inicio del proceso.
Modelo de estudio conceptual, madera y vidrio
Terreno y tierra, modelo conceptual, madera.
Luego usamos Vectorworks, nuestro software de dibujo, Illustrator y Photoshop, y SketchUp Pro para hacer diagramación y trabajo de planeación en nuestras etapas de programación y planeamiento. Cuando estamos en diseño esquemático, usamos básicamente las mismas herramientas, y aún en el desarrollo del diseño. Terminamos haciendo diseño generativo completo hasta el final de CD. En algunos casos, construimos modelos conceptuales para los detalles. Usamos SketchUp Pro y Maxwell para visualizar cómo se ven los detalles en el espacio, y cómo funcionará la iluminación. Trabajamos ampliamente -especialmente en los proyectos de museo- con diseñadores de iluminación. Hemos trabajado con Arup Lighting Design. En el pasado, hemos hecho modelos físicos a escala 1 pulgada=1 pie que Arup usa para análisis de iluminación. Actualmente les entregamos modelos 3D construidos en SketchUp. Ellos nos devuelven imágenes que ilustran la afectación de la luz en los espacios.
Vista de la galería; SketchUp, Maxwell Render
Estudio de luz diurna, modelo físico
Estudio de luz diurna, modelo físico
Estudio de luz día; SketchUp, software de análisis (image credit: ARUP lighting)
Cómo se ve su flujo de trabajo desde SketchUp hacia Vectorworks?
Dependiendo del proyecto, exportamos gráficos vectoriales desde SketchUp y los importamos en VW para usarlos como base para los dibujos. Con el CSM, tuvimos un modelo que fue 100% preciso con los dibujos. La gente en el equipo terminó usando el modelo para diseñar los detalles antes de hacer los dibujos.
Entonces su modelo de SketchUp refleja lo que se construyó?
Casi. Pienso que durante la fase de administración de construcción, no se mantuvo actualizado -como siempre, hubo ligeras modificaciones hechas durante la construcción. Usamos el 100% del modelo para coordinación con los ingenieros mecánicos. No sé si ellos usaron SketchUp o convirtieron el modelo a otro programa, pero sé que fué de mucha utilidad para ellos. Como en muchos de nuestros proyectos, el espacio mecánico es muy ajustado, y la coordinación difícil. Tener un modelo 3D fué clave.
Planta piso 1, planta de galería, sección, VectorWorks
Hay alguna característica de la versión Pro que usted encuentre particularmente valiosa?
Es obvio que no podríamos haber hecho estos proyectos con la versión gratuita -primariamente por la comunicación entre diferentes programas. Siempre estábamos llevando información entre SketchUp y VectorWorks usando DXFs y DWGs; llevando y trayendo información entre SketchUp Pro y Rhino usando 3DS, y enviando archivos MXS a Maxwell Render. También nos encanta el modelado de sólidos de SketchUp Pro 8. Estamos diseñando muchos muebles, y usamos SketchUp Pro para hacer ese tipo de modelos. Para la versión actual de los muebles que estamos diseñando, hay mucho qué hacer en el sentido de "esculpir" un modelo. Así que modelamos el cuerpo, modelamos la forma a restar y la sustraemos. Antes de los sólidos de la versión 8, era un poco menos fácil. Definitivamente los sólidos son muy útiles.
Estudios de muebles Clyfford Still Museum; SketchUp, Maxwell Render
Si le dijera mañana que no puede usar SketchUp, qué pasaría con su proceso de diseño? Cómo trabajarían?
Seguramente alguien tendría que hacerse muy experto en otra clase de software. Ninguno de los otros programas que usamos es tan rápido, estaríamos retrocediendo en términos de la velocidad a la cual podemos producir modelos repetidos para visualización. Sería difícil. Por favor, no me haga eso.
Traducido de sketchupdate.blogspot.com / Posted by Aidan Chopra, SketchUp Evangelist
