Documentación total de proyectos con LayOut

Cuando presentamos el increible uso que hace de LayOut el arquitecto Nick Sonders para crear documentos constructivos de sus casas, sabíamos que era algo importante. Surgió un coro de "DIGAME INMEDIATAMENTE CÓMO HIZO ESO!" que nos llevaron a seguir dos caminos:

Invitamos a Nick a presentar su proceso en el Basecamp el mes pasado. El auditorio estaba completo y Nick lo hizo bien, pero el audio del video no quedó bien, de modo que se hizo una nueva grabación de varios videos que documentan el proceso de Nick en detalle.
Mitad tutorial, mitad charla motivacional y mitad experiencia religiosa (si, eso son tres mitades... ¿?) (para la gente de SketchUp, por lo menos), la "serie Sonders" es un 150% mejor que cualquier cosa que hayamos creado para entusiastas de LayOut. Si cree que sus modelos merecen ser mostrados, el dibujo 2D de vistas ortográficas es una forma terrible de pasar sus tardes, y que debe haber una forma mejor, esta es la respuesta. Siéntese cómodo, y siga estos videos (son 5):

Introducción.

Generar diferentes tipos de dibujo de un modelo

Usar scrapbooks en LayOut

Detalles
Trucos de LayOut

Artista Visual: Sunil Pant

Sunil Pant usa SketchUp (junto con otras herramientas) para crear bello arte conceptual para películas y juegos. Llegamos a él en SIGGRAPH, y le hicimos algunas preguntas. Dónde creció y dónde vive?

Crecí en Mumbai por los primeros veinte años de mi vida, donde obtuve un grado en ciencia con énfasis en física cuántica.Viajé a Estados Unidos a los 22, y llevo siete años en San Francisco. El tiempo vuela.

Actualmente, trabajo freelance para George Hull Design (con el diseñador George Hull) como artista de concepto 3D para la próxima película de Spiderman! Estoy tomando clases de pintura tradicional como parte de un programa en la Academia de Arte de la Universidad de San Francisco.

Qué estudió?

Obtuve mi segundo grado (un BFA) en la Academia de Arte, donde me enfoqué en el modelado y texturado 3D. Mientras tanto, tomé algunas clases de pintura tradicional -óleo, acrílico y pastel-, así como ilustración.

Mi pensamiento h sido (y sigue siendo) que para que un artista sea realmente bueno en su labor, es indispensable una educación artística tradicional. Nunca es suficiente -sin importar la disciplina escogida.

Qué hace para vivir?

Soy un artista de desarrollo visual especializado en diseño de ambientes 2D y 3D. He trabajado en películas y juegos, y disfruto ambos géneros.

Me encanta resolver problemas después que se ha finalizado un diseño; ellos presentan un reto, lo cual me encanta.

Ha trabajado en algún proyecto del cual hayamos escuchado?

Desde mi grado en 2008, los proyectos en los cuales he trabajado incluyen The Simpsons Game(Electronic Arts,) The Club (SEGA,) y Iron Man 2 (Paramount Pictures.) Recientemente trabajé en Megamind (DreamWorks Animation Studios) como Diseñador 3D y Artista de Desarrollo Visual.

Mi trabajo en estos proyectos puede ser encontrado en mi  sitio web. Muestras de mis diseños en Megamind pueden verse en mi blog.

De cuales proyectos se siente mas orgulloso?

Formé parte del equipo de diseño de la película Megamind. Pienso que es lo más divertido que he hecho, no sólo por que el trabajo sea divertido, sino por que el equipo del cual formé parte era grandioso – todos, desde  David James (the Diseñador de Producción ) al director de arte, pasando por los mismos artistas. Creemos que teníamos un éxito; era venir cada día y hacer lo que me encanta.

Cuándo escuchó por primera vez de SketchUp?

Durante un curso, donde mi mentor George Hull estaba guiando una charla sobre su trabajo a artistas de la industria. En una de las presentaciones, alguien mencionó una herramienta llamada "SketchUp". Contó sobre lo amigable que era, pero no lo puso en contexto para los asistentes más que con "Es una herramienta 3D disponible por Google para hacer edificios y otras formas". Estoy hablando de SketchUp 1.01!

Cuál fue su reacción la primera vez que lo usó?

Soy un modelador 3D convertido en diseñador que ha trabajado en la industria de los juegos antes de enfocarme en el diseño. Por mi experiencia anterior en 3D, la curva de aprendizaje desde el primer momento no fué más de un día. Sabía lo que estaba buscando, y SketchUp hizo las cosas muy fáciles. Como dije antes: SketchUp es una gran herramienta. Es el entendimiento en diseño lo que permite sacar todo el potencial de SketchUp.

Mi diseño de cangrejo mecánico (arriba) esta dentro de las primeras tres cosas que disene en SketchUp. No solamente hice lo que quería, sino que fue rápido. Pase menos de 12 horas construyéndolo - me hubiera tomado varios días en Maya. Lo importante era el diseño. Quería una forma simple pero fuerte, a la cual agregarle detalles posteriormente.

Como se relaciona SketchUp con su trabajo?

Pienso en SketchUp (de la forma tradicional) como una base para un retrato o paisaje. Si mi base es fuerte, es seguro que la pieza final tambien lo sera.

Las herramientas en SketchUp son faciles de usar y -por encima de todo- intuitivas! Pienso que es una gran herramienta por que esta pensada en el sentido del disenador. En vez de imaginar como usar cada herramienta, SketchUp me permite enfocarme en el diseno.

Usa alguna herramienta complementaria con SketchUp?

Inicio con lapiz y papel. Claro que son ideas rudimentarias que conservo para mi para imaginar el diseño básico. Digitalmente, uso otras herramientas: Maya, Photoshop y a veces Modo. He venido usando Maya por muchos anos -cualquier cosa que me ayude a completar el trabajo tan profesionalmente y rápido como pueda, sin comprometer la integridad del objeto en el cual este trabajando.

Hay un momento especifico que recuerde cuando SketchUp haya sido importante en su trabajo?

Ya que SketchUp es rápido, paso entre 30 y 45 minutos construyendo un diseño básico para mostrar al Diseñador de Producción. Si es un diseño de escenario, tengo un modelo que el director puede cambiar rápidamente. Para diseño de ambientación, termino con una cámara que puedo mover a cualquier posición en el espacio para establecer ángulos interesantes que apoyen la historia.

Cuando estaba trabajando en mi portafolio personal 3D, SketchUp me permitió desarrollar la mecánica de trabajo que uso hoy. He integrado mis capacidades 2D y 3D, lo cual me ayuda a ser mas rápido y producir trabajo mas profesional.

Ejemplo Práctico: 10K Design

10K Design es una firma del Reino Unido dirigida por James Horner. La firma hace un poco de todo - hasta diseño web -  pero se especializan en diseño arquitectónico y modelado 3D. Recientemente, hablamos con James sobre su firma y su trabajo con SketchUp Pro.

En  10K Design  ofrecemos servicios de diseño al público y a profesionales. Contamos con arquitectos que diseñan proyectos a la medida, producen paquetes de dibujo para aprobación de las oficinas de planeación, y ayudan con cada etapa de desarrollo en todo tipo de proyectos constructivos.Nuestro portafolio incluye hasta el diseño de una casa usada en un episodio del programa del Channel Four, Grand Designs.

Modelo preliminar de la casa Sugar Cube

Igualmente ofrecemos modelado 3D para producir renderings, animaciones y modelos interactivos como parte de nuestros proyectos arquitectónicos y también como servicio particular. SketchUp Pro es parte fundamental de nuestros diseños y permite a nuestros clientes a formar parte del proceso, descargando modelos, explorando y probando distribuciones de amoblamiento.

Detalle de One Mayfair, producida for Partytecture

Vista de una cabaña

10K Design usa SketchUp Pro en casi todos nuestros proyectos, particularmente en las etapas tempranas. Lo usamos para desarrollar detalles en las etapas de construcción, como herramienta de diseño y comunicación.

Nuestro flujo de trabajo usualmente involucra obtener normas y estudios de terreno en DWG o DXF; los usamos como base para probar algunas ideas en CAD. Tratamos de plasmar estas ideas en series de polilíneas que puedan ser fácilmente transformadas en caras con un mínimo de bordes cuando se importan en SketchUp Pro. Una vez que se importan, extruímos objetos y desarrollamos o descargamos los componentes necesarios, desarrollando un modelo de alta precisión.

Planta baja de la Ecohouse

Vistas aéreas de la Ecohouse

Permitimos a nuestros clientes descargar una copia del modelo para que puedan jugar con nuestras ideas en su propia copia de SketchUp -deseamos su participación activa para que se apropien del proyecto. Después de la colaboración del cliente, el modelo se usa para desarrollar alzados y secciones, y los usamos como base para desarrollar planos de construcción en otros programas CAD o BIM.

Secciones de la casa Ecohouse, diseño de 10K Design 

Alzados renderizados de Ecohouse, diseño de 10K.

Vistas de la animación Ecohouse animation

Algunos de nuestros clientes, tales como desarrolladores de productos y tierras, buscan un modelo que pueda se usado en presentaciones para conseguir recursos para un proyecto. La información visual es clave para conseguir una buena presentación, por esto es importante que preparemos nuestros modelos para rondas de inversión y concursos. SketchUp Pro es el único programa que hemos encontrado que ofrece una solución económica efectiva para lograrlo. Nos permite producir rápidamente modelos interactivos con un alto nivel de interactividad mediante escenas, layers y componentes. La belleza de poder crear un modelo rápido es que puede tener usos ilimitados: animaciones, renders, o dibujos ortográficos como alzados y cortes.

Rendering de la plataform retráctil  Sesame 

Una y otra vez, nuestros clientes han encontrado que nuestro servicio de modelado en SketchUp es una forma efectiva y económica para conseguir lo que ellos necesitan. Desde fábricas que buscan un método nuevo de vender su producto a los constructores que desean ver su diseño, SketchUp es clave en nuestro trabajo.

Traducido por hrmestudio. Publicado por James Horner, 10K Design

Diseño de plantas: Stangl Associates

Compañía:

Mitchel Stangl fundó Stangl Associates en 1995 e hizo del modelado 3D una piedra angular de su oficina. Sabía que había encontrado la herramienta correcta en SketchUp, en 2001. "Por primera vez" dice, "podía modelar electrónicamente tan rápido como bocetaba a mano".

Stangl Associates trabaja en procesar diseño de plantas. Entrenado como ingeniero mecánico, Stangl menciona que la adopción de SketchUp fué principalmente debido a su interfaz intuitiva y simplicidad. En opinión de Stangl, "Lo intuitivo de SketchUp viene de su capacidad de volver a los principios geométricos. Es orientado a la geometría, no a los menús, y hasta los colegas ingenieros que no usan CAD adoptan SketchUp muy rápido".

Aproximación:

Stangl Associates usa SketchUp durante todo su flujo de trabajo. "Nos saltamos los sketches en papel y vamos directo al modelado 3D. Los diagramas de flujo de procesos y los requerimientos espaciales, distribución general  se desarrollan en conjunto para todos los proyectos con SketchUp. De esa forma podemos determinar las especificaciones de equipos y las estimaciones muy temprano en el proceso de diseño y con gran precisión," dice Stangl. “Iniciamos nuestros modelos con equipos simplificados y elementos de construcción. En la medida en que se selecciona el equipo, refinamos el modelo. En otras palabras, iniciamos con un modelo conceptual y terminamos con un modelo altamente detallado. Todos los dibujos constructivos se basan en este único modelo."
"SketchUp ha eliminado el proceso de idas y venidas de revisiones con el cliente y el proceso de red-lining. Se hacen reuniones online con el cliente y se revisaz el modelo antes de crear los dibujos. El modelo de SketchUp permite a los clientes entender rápidamente el diseño, en vez de hojear por una pila de dibujos que describen los elementos de diseño. Usualmente hacemos versiones nuevas inmediatamente en línea, de acuerdo con los comentarios del cliente en vez de hacerlo después de la reunión, disminuyendo el número de reuniones y ahorrando el tiempo de diseño," dice Stangl.

Resultados:

"Pasamos cerca de la mitad de la duración del proyecto diseñando el proceso. Las tareas de diseño actuales sólo toman el 10% de un proyecto, pero el modelo se usa permanentemente en el proceso de diseño en forma de PIM (Project information model, modelo de información del proyecto) y para comunicación. Todos en mi oficina sienten que el modelado y el diseño son uno sólo. La otra mitad del proyecto es ajustar los documentos de construcción".
Una vez que el diseño fundamental está completo, el equipo exportará el modelo de SketchUp a DWG o a LayOut para crear los documentos constructivos. “Hemos usado AutoCAD para estos documentos, pero desde el lanzamiento de LayOut 2, hemos empezado a usarlo para esta tarea. El dibujo de presentación es impresionante. LayOut también disminuyó el tiempo requerido para crear documentos de construcción por su fuerte integración con SketchUp.”

"Al final del día, los modelos y documentos de construcción se basan en la misma información, el modelo en SketchUp. Este modelo es revisado a fondo con nuestro cliente. De esta forma hemos minimizado o eliminado cambios en el diseño y construcción. El modelador orientado a la geometría de SketchUp lo hacen muy accesible a cualquiera del equipo, y es muy divertido modelar y trabajar con él."

SketchUp en el Royal Institute of Technology, Estocolmo

Royal Insitute of Technology, Programa de Planeamiento y Diseño Urbano, Estocolmo


El programa UPD (Urban Planning and Design) avala SketchUp.

Software número 1 para planeamiento y diseño urbano

SketchUp es un software para crear modelos 3D de cualquier cosa. La mayoría de usuarios obtienen resultados con SketchUp en pocos minutos. Esto hace posible que cualquiera que desee crear modelos con SketchUp lo logre mediante docenas de tutoriales en video, un completo centro de ayuda y una comunidad mundial.

Redecore su sala, diseñe un nuevo mueble, modele su ciudad para Google Earth. Cree un parque de patinaje, expórtelo como animación y compártalo en youtube. No hay límites a lo que se puede crear con SketchUp. Puede construir modelos desde cero, o puede descargar lo que necesite. Gente alrededor de todo el mundo comparte sus creaciones en el Google 3D warehouse. Es un depósito enorme y gratuito de modelos.

SketchUp es un conjunto de poderosas herramientas y aplicaciones para simplificar su trabajo profesional en 3D. El usuario cuenta con todas las características de modelado, visualización y colaboración de SketchUp, mas la posibilidad de exportar una gran lista de formatos 2D y 3D. También, de generar reportes basados en el contenido de los modelos, vincular los modelos a documentos de presentación 2D de varias páginas, adicionar imágenes, texto y gráficas y compartir los diseños con impresión de alta resolución, exportación digital y presentaciones en pantalla. Además es posible añadir comportamientos a los componentes para animar y escalar emulando el mundo real, y crear componentes configurables que son fáciles de usar.

Nuestros estudios

En el programa de maestría de Planeamiento y Diseño Urbano somos uno de los primeros en apoyar totalmente el uso de SketchUp para el trabajo de nuestros estudiantes. Esto no significa que otros programas no sean aceptados, pero SketchUp es nuestro preferido y será usado en multitud de clases en el programa de dos años de UPD. Cada estudiante cuenta con un escritorio personal y un cajón en una de los 9 estudios. Además, dos auditorios, un espacio de exhibición que puede ser dividido en tres áreas más pequeñas Contamos además con suficientes recursos computacionales en la escuela de arquitectura, con equipos PC y Mac. Tres miembros del equipo mantienen los equipos actualizados y funcionales. Contamos con cursos de computador. El software incluye 3D Max, Rhino, AutoCAD, Flash, Illustrator, Photoshop, Dreamweaver y Premiere. Además, ofrecemos escáner de cama plana y escáner 3D. También una sala de edición de video. Estos recursos están disponibles 24 horas diarias, 7 días a la semana. Los estudiantes deben tener conocimientos previos del uso de estos recursos. Sólo ofrecemos un curso inicial básico en SktechUp. El programa demanda permanentemente presentaciones gráficas que deberán ser hechas usando estos programas, y SketchUp será requerido en casi todos los trabajos.

Desde septiembre de 2010 SketchUp es un software obligatorio en este programa.





Traducido por HRM Estudio de: http://www.infra.kth.se/sp/upd/index2.php?&M=7&MENU=7&TOPPIC=1&LANG=eng

Ejemplo práctico: Modelado de herencia cultural.

CyArk es una organización sin ánimo de lucro dedicada a preservar digitalmente sitios de herencia cultural. Lo logran coleccionando, archivando y permitiendo acceso libre a información creada mediante escaneo láser, modelado digital y otras tecnologías de punta. CyArk también es uno de los muchos beneficiarios de licencias de SketchUp Pro como parte del programa SketchUp for Nonprofits. Este ejemplo nos llegó a través de Justin Barton, administrador de servicios técnicos en CyArk.

Vista en perspectiva de información de escáner laser 3D (terrestrial LiDAR) de Misión San Francisco de la Espada, San Antonio, Texas.

Como parte del esfuerzo para educar al público y presentar la información en un ambiente interactivo, CyArk usa información precisa de sitios capturados con escáneres laser 3D para modelar estos sitios en SketchUp Pro. Para lograrlo, se usa dos métodos:

Método 1: Imágenes ortorectificadas

El software de proceso de scan laser 3D permite exportar imágenes ortorectificadas. Se inicia exportando la planta de la estructura para contruir un modelo básico. La planta se lleva a SketchUp Pro, se escala, se geolocaliza (toda la información se geolocaliza con GPS), y el modelo se crea a partir de la información precisa en planta.

Modelo desarrollado en SketchUp Pro usando imágenes ortorectificadas creadas a partir de escaneo láser.

Después de crear el modelo, se importan elevaciones ortorectificadas de la estructura. Luego, se traza el borde de la imagen y se eliminan los excedentes para crear la forma arquitectónica. La vista de elevación se usa también para aplicar texturas fotográficas.

Método 2: Modelado directo a partir de escaneo 3D.

También se usa el plugin Pointools para SketchUp, desarrollado para cargar la nube de puntos de información del escáner 3D directamente a SketchUp. Esto permite un modelado aún más preciso directamente sobre la información. Luego, se emplean imágenes ortorectificadas para aplicar información de textura.

Nube de puntos escaneadas en laser 3D, importada a SketchUp Pro usando el plugin Pointools. (Nota: Esta imagen ha sido alterada para mejorar la visualización del proceso.)

Al terminar el modelado, los visitantes al website de Cyark pueden interactuar con los proyectos en dos formas: CyArk tiene una aplicación online basada en Java que permite a los usuarios ver las nubes de puntos 3D directamente o ver los modelos creados en SketchUp Pro y otros programas.

Modelo de la misión San Juan Capistrano, San Antonio, Texas, creado en SketchUp y visto en el visor gratuito 3D de CyArk.

La otra forma en que los usuarios pueden interactuar con los modelos en la página de CyArk se logra usando el plugin de Google Earth, integrado en el sitio. Esto provee un ambiente 3D navegable en el cual los usuarios pueden ver modelos geolocalizados de SketchUp mientras interactúan y ven elementos multimedia tales como dibujos arquitectónicos CAD, videos, imágenes panorámicas de 360 grados, imágenes históricas y más.

Un modelo de la misión San Jose y San Miguel de Aguayo, San Antonio, Texas creado con SketchUp y visualizado en Google Earth en el sitio web de CyArk. Los elementos multimedia (dibujos arquitectónicos, videos, panorámicas, imágenes históricas, etc.) son geolocalizados en la interfaz de Google Earth y representados como una variedad de íconos que rodean el modelo.

Adicional al modelado directo de información precisa captada en 3D, CyArk ha aprovechado la ventaja del modelado fácil de la plataforma de SketchUp Pro para crear reconstrucciones históricas de sitios que ya no existen. Por ejemplo, para un proyecto con el Fort Laramie National Historic Site, se creó ocho reconstrucciones históricas con SketchUp. Los usuarios que visitan el mapa Google Earth del proyecto pueden escoger ver el fuerte en siete etapas distintas, así como reconstrucciones detalladas del Hospital. Todo fue creado a partir investigaciones, dibujos y fotografías históricas, consultas con expertos y escaneo de estructuras y ruinas.

CyArk usa las herramientas de SketchUp Pro para modelar rápidamente y con precisión sitios históricos para crear ambientes tridimenesionales interactivos online para el público, educadores, estudiantes e investigadores. Esto ayuda a cumplir una parte significativa de la misión de compartir, publicar y educar.

Traducido por hrmestudio de sketchupdate.blogspot.com / Posted by Chris Cronin, SketchUp Pro Sales Team

Estudio Práctico: Imágenes de Harald Belker

Seguro todos hemos visto antes el trabajo de Harald Belker. Como artista conceptual en Hollywood, Harald es el hombre detrás de varios vehículos cinematográficos icónicos. Estos vehiculos incluyen:

El Batimóvil de Batman & Robin.

El Lightcycle de TRON: Legacy

El Lexus 2054 y el Mag-Lev del clásico de Spielberg, Minority Report.

Belker trabaja en serio.

Es emocionante saber (gracias a la gente en Filter Foundry) que Harald usa SketchUp intensamente en su proyecto más reciente: PULSE: la guía completa de las carreras del futuro. De inmediato buscamos a Harald, quien aceptó contarnos más.

“Prácticamente no necesito nada más para crear que SketchUp” explica Harald. “Me permite visualizar mis ideas rápidamente, dándome la oportunidad de explorar. Literalmente uso SketchUp de la misma forma que hago bocetos con un lápiz.”

Harald inicia con un modelo de SketchUp y usa Photoshop para darle vida.

Continúa, “SketchUp me permite crear fácilmente un ambiente para cualquier vehículo que he diseñado. La aplicación típica para SketchUp es modelar algo en 3D, ajustar la perspectiva, exportar la imagen y usarla como base para una ilustración en Photoshop.”

Evolución de un espacio usando SketchUp y Photoshop.

Hablando más ampliamente sobre el rol de SketchUp en la industria del cine, Harald cuenta que “una vez se conoce, se extiende como un incendio. Ahora todos los que conozco lo están usando.”

Continúa, “Al trabajar tanta gente en SketchUp, se convierte en una excelente plataforma para compartir trabajo también. Puedo modelar algo en SketchUp y enviarlo a colegas para que adicionen su parte, terminando como trabajo colaborativo.”

Una carrera eléctrica de las páginas de PULSE.

Harald cree que es la “obligación natural” de la industria el compartir el conocimiento, y para contribuír a esto, está publicando una serie de trucos rápidos de SketchUp en la red social Filter Foundry. Su primer truco muestra “qué tan fácil es crear buenas llantas en SketchUp.” Estaremos pendientes de más.

Harald ofrece trucos de SketchUp en Filter Foundry.

Como nota final, vale la pena mencionar que Harald se inició en SketchUp de la forma que la mayoría de nosotros: modelando su propia casa (o por lo menos intentándolo).

Como muchos, Harald se inició en SketchUp diseñando su casa.

“La forma en que aprendí SketchUp fué por consejo de un amigo, quien me invitó a modelar mi casa en SketchUp.” Harald continúa, “Mucho antes de terminar mi casa, empecé a diseñar mi casa de sueños. Terminó en una idea de 15000 pies cuadrados. Algo grande, pero no hay nada malo en soñar en grande.”

Agradecemos a Harald por tomarse el tiempo de conversar con nosotros; gracias a nuestros amigos de Filter Foundry por hacerlo posible. Puede verse más de su trabajo en el Pad de Harald en Filter Foundry o visite su sitio personal, haraldbelker.com. 

Traducido por hrmestudio desde sketchupdate.blogspot / Posted by Gopal Shah, SketchUp Marketing

Estudio Práctico: Allied Works

Una conversación con Allied Works

Allied Works es una oficina interdisciplinaria de arquitectura y diseño con oficinas en Nueva York y Portland, Oregon. Fundada por Brad Cloepfil en 1994, la oficina se ha definido por una gran preocupación con el entorno, experiencia humana y trabajo, así como la preservación y mejora del ámbito público. La firma recibió gran aclamación por su innovador diseño para Wieden+Kennedy's world headquarters en el distrito Pearl en Portland en 2000. La firma continua cosechando renombrados clientes, habiendo terminado recientemente instalaciones para producción de animación para una empresa líder, así como el museo Clyfford Still en Denver, Colorado. Hablamos con Brent Linden, director de la oficina de NY acerca del trabajo de la firma, su proceso creativo y el uso de SketchUp Pro.

Concreto y luz en tres dimensiones, foto

Intersección de tierra y cielo, modelo físico, grafito y resina.

Qué clase de proyectos toma AW?

AW puede diseñar cualquier cosa, pero en nuestra historia, nos hemos enfocado principalmente en museos, espacios de exhibición, espacios de trabajo creativo y espacios educativos creativos. Buscamos estos trabajos, pero también perseguimos una cantidad de programas diferentes también.

Mi impresión del trabajo de diseño en Allied Works es algo como esto: Brad Cloepfil (el director fundador) se sienta frente a una pila de papel y un carboncillo. Procede a hacer grandes trazos que son en parte estudios de iluminación, en parte diagrama y en parte ilustración abstracta. Poco tiempo después, el edificio se inaugura. Qué pasa en el intermedio?

Hablemos sobre el museo Clyfford Still, dado que está al final de su ciclo de diseño y construcción. Fué un concurso. Brad inició con trazos conceptuales, tal como usted dice. El carboncillo y el pastel son sus herramientas de generación primaria. El proyecto es sobre la tierra y la luz, donde el carboncillo funciona perfecto. Cuando llegó a la oficina, tenía un boceto sobre la intersección de esas dos partes.

Oscuridad, luz, tierra y cielo; boceto conceptual, carboncillo y pastel en papel

Luego entra nuestro equipo de diseño, que a veces incluye gente de fuera de la oficina -colaboradores como ingenieros estructurales y y paisajistas. Pasamos tiempo pensando cuáles son los parámetros, todas las fuerzas participantes: cultural, cívica, económica, experimental (esta es enorme) y estructural. Y entonces la forma se deriva de la mezcla de todos esos elementos de diseño. Hacemos profundas investigaciones con modelos físicos, hacemos un montón de modelos para tratar de decantar la esencia.

Estos son modelos físicos o digitales?

En este caso, fueron modelos físicos. Estamos tratando de entender a través de manipulación física y ensamblajes, sobre la experiencia y la forma y el mensaje del proyecto. "Mensaje" es realmente la única palabra que se me ocurre. Cómo se inserta en el sitio? cómo comunica el material algo sobre la experiencia?

Órdenes espaciales y estructurales; modelos de estudio.

Nuestro trabajo de diseño se esfuerza en encontrar unidad de espacio y forma -la forma en sí misma tratando de ser un volumen simple que se entienda como un volumen simple. Con el museo, esto fué especialmente cierto. Es como un plano desdoblado que se está doblando en sí mismo. Es sólido desde el exterior, pero se teje y se tuerce en el interior. Es como una caja de nueve cuadrados: algunos planos se sustraen y algunos se mueven por el sitio, con el objetivo de hacer un espacio que se sienta continuo.

La forma en que trabajamos en este tipo de proyecto es con modelos físicos, que uno pueda tener al frente y girar, o trabajar en un espacio digital 3D en el que se pueda trabajar rápidamente. El museo fue nuestro primer proyecto donde exploramos el interior mediante el estudio de un modelo 3D. Usamos principalmente SketchUp Pro, probablemente por su gran rapidez. Y cada uno participó -desde las personas que construyeron el modelo (yo fui uno de ellos), hasta el propio Brad viendo a la pantalla y diciendo Por qué no movemos esto aquí? Miremos desde esta posición, movamos esta pared aquí, etc.

Figuras espaciales; boceto de corte, carboncillo en papel

Figuras espaciales; secciones 3D, SketchUp

Él aprendió cómo navegar el espacio 3D, y al final del proyecto buena parte de nuestras reuniones de diseño se emplearon en navegar los modelos 3D para asegurar que el entendimiento del espacio era el correcto para todos: muros estructurales, el orden de particiones móviles, y otros. Nos aseguramos de que podíamos ver como queríamos, que la experiencia que buscábamos se estuviera cumpliendo.

Diría que ustedes diseñan de adentro hacia afuera, o hay una idea para la forma exterior?

Es un diálogo entre los dos, pero pienso que la idea para la estructura, el entorno y la experiencia pasan todas a la vez. En muchos proyectos hay la sensación de  ir de adentro hacia afuera. Estábamos menos preocupados sobre las fachadas que sobre la experiencia de movimiento a través del edificio.

Estudio de espacios, tangente y esquina, modelos de papel, SketchUp.

Investigación 3D, representación y resultado; SketchUp (arriba), Maxwell Render (centro) y fotografía (photo credit: Jeremy Bitterman)

Puede contarnos algo más sobre el rol de SketchUp en el proceso de diseño de AW?

SketchUp es la herramienta que usamos para estudios de diseño y visualización; también para hacer modelos que se convierten en renders o planos. Exportamos las líneas y las convertimos en plantas o alzados o secciones. A veces lo usamos para hacer diagramas -es muy útil para hacer diagramas, especialmente en fases de diseño o concurso, sea una axonometría, o una perspectiva cortada. Usamos SketchUp para hacer el modelo de animación para el proyecto del National Music Centre y para varios renders comerciales.

Diagrama de construcción de cieloraso; SketchUp

Estudio de diseño de iluminación de cubierta; SketchUp, Maxwell Render

National Music Centre, estudio inicial de diseño; SketchUp

Usted habla de cosas como luz y materiales y la forma en que los espacios hacen sentir a la gente -pienso que escuché la palabra "fenomenología" usada para referirse en cómo su firma piensa en arquitectura. Hay algo acerca de SketchUp en particular que lo hace útil en el proceso de AW?
Usamos cualquier herramienta que nos permita conseguir nuestra visión de cómo va a ser un espacio, en términos de su experiencia. Los materiales son claves, la luz es clave y el orden del espacio es clave. De esos tres, el último es donde SketchUp ayuda a nuestro trabajo. Construir modelos con frecuencia parece tomar mucho tiempo ahora que tenemos una herramienta que es mucho más rápida.

Otra forma de pensar sobre los órdenes espaciales es esculpir el espacio. Si usted está dentro de una red de planos físicos que terminan conformando un espacio, y luego desde un espacio clave tres pisos arriba -y se está viendo a través de un atrio, o una matriz de muros, o cualquier cosa- esto sólo se cumple construyendo un modelo físico o usando software 3D.

Estudio espacial interior; lápiz en papel y modelo 3D, SketchUp

La razón por la que usamos SketchUp es que podemos hacer muchas versiones muy rápido. Nuestro proceso de diseño está fuertemente basado en versiones. En el CSM, cambiamos la configuración de planos de muro y piso y techo para sentirlo al mismo tiempo como un organismo espacial y un volumen. Conseguir estas dos cosas al tiempo es muy difícil. Probablemente hacemos mil modelos de básicamente una sola cosa.

En serio? Mil?

Si, pero no completos - modelos de estudio. También usamos la herramienta Escena para orquestar animaciones del movimiento por el espacio. Al no tratarse de puntos de perspectiva sino sobre la experiencia de moverse por el espacio - la gente no se detiene. Al pasar de escena en escena se revisa cómo el espacio se desdobla en la medida que nos movemos. Es como tener un pequeño modelo físico y moverlo en las manos, adicionalmente con SketchUp conseguimos la experiencia interior.

Estudio reiterado estructural y espacial; SketchUp

Estudio de cielo raso / deflexión de iluminación; SketchUp, Maxwell Render

Qué otras herramientas de diseño usan? Cómo interactúa SketchUp Pro con el resto de herramientas, y cómo ayuda esta interacción en su proceso de diseño?

Mucho dibujo a mano, boceto a mano, para no entrar en muchos detalles. Una cantidad de collages fotográficos, especialmente en Photoshop. Mucho modelado conceptual, que es diferente de modelado espacial. Nuestros modelos conceptuales no son de espuma blanca; son modelos que sólo se pueden hacer en una carpintería, o con metal, concreto o vidrio. Usamos piezas de vidrio clavadas en madera. Ya descubrimos cómo hacerlo y evitar que se rompa el vidrio. Esas son las herramientas que usamos al inicio del proceso.

Modelo de estudio conceptual, madera y vidrio

Terreno y tierra, modelo conceptual, madera.

Luego usamos Vectorworks, nuestro software de dibujo, Illustrator y Photoshop, y SketchUp Pro para hacer diagramación y trabajo de planeación en nuestras etapas de programación y planeamiento. Cuando estamos en diseño esquemático, usamos básicamente las mismas herramientas, y aún en el desarrollo del diseño. Terminamos haciendo diseño generativo completo hasta el final de CD.
En algunos casos, construimos modelos conceptuales para los detalles. Usamos SketchUp Pro y Maxwell para visualizar cómo se ven los detalles en el espacio, y cómo funcionará la iluminación. Trabajamos ampliamente -especialmente en los proyectos de museo- con diseñadores de iluminación. Hemos trabajado con Arup Lighting Design. En el pasado, hemos hecho modelos físicos a escala 1 pulgada=1 pie que Arup usa para análisis de iluminación. Actualmente les entregamos modelos 3D construidos en SketchUp. Ellos nos devuelven imágenes que ilustran la afectación de la luz en los espacios.

Vista de la galería; SketchUp, Maxwell Render

Estudio de luz diurna, modelo físico

Estudio de luz diurna, modelo físico

Estudio de luz día; SketchUp, software de análisis (image credit: ARUP lighting)

Cómo se ve su flujo de trabajo desde SketchUp hacia Vectorworks?

Dependiendo del proyecto, exportamos gráficos vectoriales desde SketchUp y los importamos en VW para usarlos como base para los dibujos. Con el CSM, tuvimos un modelo que fue 100% preciso con los dibujos. La gente en el equipo terminó usando el modelo para diseñar los detalles antes de hacer los dibujos.

Entonces su modelo de SketchUp refleja lo que se construyó?

Casi. Pienso que durante la fase de administración de construcción, no se mantuvo actualizado -como siempre, hubo ligeras modificaciones hechas durante la construcción. Usamos el 100% del modelo para coordinación con los ingenieros mecánicos. No sé si ellos usaron SketchUp o convirtieron el modelo a otro programa, pero sé que fué de mucha utilidad para ellos. Como en muchos de nuestros proyectos, el espacio mecánico es muy ajustado, y la coordinación difícil. Tener un modelo 3D fué clave.

Planta piso 1, planta de galería, sección, VectorWorks

Hay alguna característica de la versión Pro que usted encuentre particularmente valiosa?

Es obvio que no podríamos haber hecho estos proyectos con la versión gratuita -primariamente por la comunicación entre diferentes programas. Siempre estábamos llevando información entre SketchUp y VectorWorks usando DXFs y DWGs; llevando y trayendo información entre SketchUp Pro y Rhino usando 3DS, y enviando archivos MXS a Maxwell Render.
También nos encanta el modelado de sólidos de SketchUp Pro 8. Estamos diseñando muchos muebles, y usamos SketchUp Pro para hacer ese tipo de modelos. Para la versión actual de los muebles que estamos diseñando, hay mucho qué hacer en el sentido de "esculpir" un modelo. Así que modelamos el cuerpo, modelamos la forma a restar y la sustraemos. Antes de los sólidos de la versión 8, era un poco menos fácil. Definitivamente los sólidos son muy útiles.

Estudios de muebles Clyfford Still Museum; SketchUp, Maxwell Render

Si le dijera mañana que no puede usar SketchUp, qué pasaría con su proceso de diseño? Cómo trabajarían?

Seguramente alguien tendría que hacerse muy experto en otra clase de software. Ninguno de los otros programas que usamos es tan rápido, estaríamos retrocediendo en términos de la velocidad a la cual podemos producir modelos repetidos para visualización. Sería difícil. Por favor, no me haga eso.

Traducido de sketchupdate.blogspot.com / Posted by Aidan Chopra, SketchUp Evangelist